Британскиот кинематографер што му беше соработник на Мајк Ли беше номиниран за „оскар“. Тој беше познат по филмовите „Мистер Тарнер“, „Илузионист“ и „Тајни и лаги“
Кинематограферот Дик Поуп почина на 77-годишна возраст
Британскиот кинематографер Дик Поуп, познат по работата со Мајк Ли, почина на 77-годишна возраст.
Веста е потврдена во соопштението на Британското друштво на кинематографери.
„Со најдлабока тага дознаваме за смртта на нашиот пријател и колега Дик Поуп. Дик имаше репутација на прекрасен соработник и некој што е страстен за уметничката форма на кинематографија. Тој сакаше да ги прифаќа новите технологии и идеи“, се наведува во изјавата
Поуп работеше со Ли на единаесет негови филмови, почнувајќи од „Животот е сладок“ во 1990 година. Други нивни заеднички заслуги се „Тајни и лаги“, „Друга година“, „Питерло“ и „Вера Дрејк“. Тој доби номинација за „оскар“ за неговата драма „Господин Тарнер“.
На прашањето за нивната врска во 2019 година, Ли рече: „Работата со истиот кинематографер долго време е како виолинист што поседува ’страдивариус’. Тој нема произволно да користи друга виолина. Тоа е алатката и со неа можете да правите прекрасни работи. Така се чувствувам јас“.
Поуп доби номинација и за мистеријата „Илузионист“ од 2006 година. Неговите други заслуги ги вклучуваат „Патот на пиштолот“ од 2000 година, „Јас и Орсон Велс“ од 2008 година и „Бруклин без мајка“ од 2019 година. Поуп исто така соработуваше и со Чиветел Еџиофор, Гуриндер Чада и Бери Левинсон.
Негова последна заслуга е новиот филм на Ли, драмата „Тешки вистини“ во Лондон, која беше премиерно прикажана на годинашниот филмски фестивал во Торонто. Питер Бредшо од „Гардијан“ ја нарече „длабока, мрачна, сочувствителна драма“. Филмот награден со „оскар“, со Маријана Жан-Батист во главната улога, треба да излезе кон крајот на годинава.
Бела Тар ќе ја добие наградата за животно дело на филмскиот фестивал во Токио
Меѓународниот филмски фестивал во Токио (ТИФФ) го претстави унгарскиот автор Бела Тар како добитник на наградата за животно дело за претстојното 37. издание на фестивалот.
Тар, познат по својот препознатлив филмски стил, доби меѓународно признание за неговиот седум и полчасовен филм „Сатантанго“ (1994), кој му донесе награда на „Берлинале“. Неговиот филм „Веркмајстер хармонии“ од 2000 година беше прикажан во двонеделниот фестивал на режисерите во Кан, додека „Торинскиот коњ“ (2011) освои гран при на жирито, „сребрена мечка“ и наградата ФИПРЕСЦИ на „Берлинале“.
Откако го објави своето повлекување од играниот филм по „Торинскиот коњ“, Тар се фокусираше на едукација на следната генерација филмаџии. Тој го основа училиштето „Филм фактори“ во Сараево во 2012 година и има спроведено работилници низ светот.
Фестивалот во Токио, кој е триесет и седми по ред, ќе прикаже кратки филмови создадени за време на неодамнешната работилница водена од Тар во префектурата Фукушима, Јапонија. Фестивалот ќе биде домаќин и на специјален настан за разговор со Тар и ќе ја додели наградата за животно дело за време на церемонијата на 1 ноември.
Во 2023 година Тар ја доби почесната награда на претседателот и одборот на Академијата на европските филмски награди, а во 2022 година му беше доделена награда за животно дело на Филмскиот фестивал во Каиро.
Програмскиот директор на ТИФФ, Ичијама Шозо, го забележа значењето на работата на Тар, изјавувајќи: „Во 1995 година, на Меѓународниот филмски фестивал во Токио беше прикажан ’Сатантанго’ од Бела Тар, одбележувајќи значаен историски настан. Седум и полчасовниот филм ја привлече публиката и ја воодушеви со својот уникатен стил, кој се оддалечува од традиционалниот филмски наратив. Откако го режираше ремек-делото ’Торинскиот коњ’ во 2011 година, режисерот го шокира светот објавувајќи го своето предвремено пензионирање. Сепак, Тар подоцна ја основа филмската школа во Сараево и спроведе серија работилници низ светот за менторирање и охрабрување многу млади филмски творци. Како признание за неговиот значаен придонес во филмската индустрија низ светот, Меѓународниот филмски фестивал во Токио би сакал да му додели на Бела Тар награда за животно дело за неговата работа како филмски режисер и едукатор“.
Меѓународниот филмски фестивал во Токио ќе се одржи од 28 октомври до 6 ноември, во областа Хибија-Јуракучо-Марунучи-Гинза во Токио.
А24 го прикажува историскиот епски филм на режисерот Брејди Корбет по неговата премиера на Филмскиот фестивал во Венеција
Адриен Броди како унгарски
еврејски архитект обучен
во Баухаус во филмот „Бруталист“
Адриен Броди и Фелисити Џонс глумат во првиот трејлер за познатата историска драма „Бруталист“ на режисерот Брејди Корбет.
А24 го објавува филмот на 20 декември, по неговата премиера во текот на летото на филмскиот фестивал во Венеција. Актерската екипа ја заокружуваат Гај Пирс, Џо Алвин, Рафи Кесиди, Стејси Мартин, Ема Лерд, Исак де Банколе и Алесандро Нивола.
„Бруталист“ се фокусира на Ласло Тот (Броди), еврејски архитект што емигрира во САД со сопругата Ерзебет (Џонс) по Втората светска војна. По нивното пристигнување, Тот слетува со мистериозен богат клиент (Пирс), кој игра клучна улога во патот на архитектот.
Корбет (Вокс Лукс) го водеше филмот според сценариото што го напиша заедно со Мона Фастволд. Ник Гордон, Д.Џ. Гугенхајм, Ендрју Лорен, Тревор Метјус, Ендрју Морисон и Брајан Јанг служат како продуценти.
„Бруталист“ беше премиерно прикажан на 1 септември во Венеција, а Корбет ја доби наградата на фестивалот за најдобар режисер. За време на едно интервју тогаш режисерот изјави за „Холивуд репортер“ зошто одлучил да го фокусира филмот на бруталистичкото архитектонско движење.
„Бруталистичката архитектура е претставник на нешто што луѓето не го разбираат и што сакаат да го урнат и откорнат“, рече Корбет. „Значи, филмот е за тоа како повоената психологија ја обликуваше повоената архитектура“.
Главниот филмски критичар Дејвид Руни напиша дека „обемната приказна на ’Бруталист’ за брилијантен унгарски еврејски архитект обучен во Баухаус, кој ја преживеа Втората светска војна и започнува нов живот во Пенсилванија, е провокативен оригинал“.
Тој исто така забележа: „Броди се влева во ликот со извонредна интелигенција и внатрешен оган, не задржувајќи ништо бидејќи висцерално ги пренесува и воодушевувачките издигнувања и тагите што измачуваат“.
